A iluminação de cinco pontos (key light, fill light, back light e duas luzes de fundo) é frequentemente utilizada para gravação
em chroma key por oferecer maior controle sobre a uniformidade do fundo e o destaque do sujeito. Entretanto, quando há
a necessidade de movimentos de câmera mais elaborados, planos médios ou próximos que exigem alta definição do recorte,
e, ainda, um figurino ou acessórios refletivos no ator, surgem desafios técnicos adicionais. A distribuição e intensidade das
luzes devem ser cuidadosamente ajustadas para evitar desde hotspots(áreas de superexposição) no fundo até spills(reflexos
indesejados da cor do fundo no sujeito). Em determinada cena se planeja um travelling lateral ao redor de um ator, vestido
com elementos metálicos altamente reflexivos, em um estúdio preparado para chroma key. Considerando os cinco pontos
de luz, qual das seguintes abordagens traz a melhor solução técnica para garantir a uniformidade no fundo, a separação do
ator e o controle de reflexos, mantendo flexibilidade para os movimentos de câmera?