“(...) A escola, como espaço tempo de ensino e
aprendizagem sistemático e intencional, é um
dos locais onde os alunos têm a oportunidade de
estabelecer vínculos entre os conhecimentos
construídos e os sociais e culturais. Por isso, é
também o lugar e o momento em que se pode
verificar e estudar os modos de produção e
difusão da arte na própria comunidade, região,
país, ou na sociedade em geral (...)”.
FERRAZ, Maria Heloísa C. de T. e FUZARI,
Maria F. Rezende. Metodologia do ensino da
arte: fundamentos e proposições. São Paulo:
Cortez, 2009.
Deste modo, na perspectiva das autoras:
I - O aprendizado da arte vai incidir sobre a
elaboração de formas de expressão e
comunicação artística (pelos alunos e por
artistas) e o domínio de noções sobre a arte
derivativa da cultura universal.
II - Ao conhecer a arte produzida em diversos
locais, por diferentes pessoas, classes sociais e
períodos históricos, o educando amplia sua
concepção da própria arte e aprende a dar
sentido a ela. Desse convívio decorrem
conhecimentos que desenvolvem seu repertório
cultural, mas, acima de tudo, possibilitam-lhes
a apropriação crítica da arte.
III - Produções de menor relevância
(artesanatos, objetos, design, audiovisual etc.),
bem como manifestações populares, devem ser
compreendidas em sua importância enquanto
fenômenos estéticos, embora deva-se priorizar
obras de arte erudita como objeto de estudo.