A relação entre a dança e a percepção do corpo tem se transformado ao longo da história,
refletindo mudanças culturais, sociais e artísticas. Essa evolução é marcada por uma série de
abordagens que revelam diferentes modos de se conectar com a dança e com o próprio corpo.
Algumas dessas formas de relacionamento podem ser exploradas nas seguintes afirmações:
I - A arte primitiva é a revelação da relação de harmonia entre homem, corpo e cosmos. Era por meio
das danças, das encenações, das pinturas tanto nos próprios corpos quanto nas representações
desses corpos que o homem revelava sua história de vida e também sua dependência e devoção
corporal.
II - Muitas danças realizadas pelo homem da pré história tiveram ramificações ou variações que
perduram até hoje em povos chamados "primitivos". Como exemplos de povos "primitivos" que
mantém até a atualidade a mesma relação com seus corpos, ou seja, consideram-no um lugar
sagrado, podemos citar os indígenas da América do Sul, as tribos Africanas e os aborígenes da
Austrália.
III - Com o surgimento das diversas religiões que se firmaram pelo mundo, o corpo sagrado passou a
ser sinônimo de imoralidade e pecado. As danças passaram (de danças sagradas para práticas
vistas como pagãs), isso resultou em uma estigmatização do corpo, associando-o a imoralidade.
IV - Atualmente, a dança na educação formal não enfrenta mais limitações em suas práticas e é
devidamente valorizada. Isso se deve ao significativo investimento em infraestrutura e na formação
dos educadores, bem como ao contexto histórico que envolve a dança.